Gudmar Olovson (1936-2017) och den signerade porträttmedaljongen - Mycket sällsynt
Gudmar Olovson (1936-2017) och den signerade porträttmedaljongen - Mycket sällsynt
Oidentifierad porträttmedaljong/väggrelief. Gjuten i mässingsfärgad brons, signerad “Gudmar” nedtill. 363gram, 125 mm. Kvalitet 01. Ihålig baksida med lödd/förtenad upphängning. Sverige/Frankrike, sannolikt 1900-talets andra hälft eller början av 2000-talet. Medaljongen saknar numrering och gjutarstämpel, möjligen ett ateljearbete/prov. Inget annat exemplar har kunnat dokumenteras vilket understryker sällsyntheten. Från andra konstnärer likartade produktion vet vi att den här typen av arbeten ofta framställdes i extremt små upplagor, 5-10 exemplar.
Denna ensidiga porträttmedaljong är signerad Gudmar och kan med hög grad av säkerhet knytas till den svensk-franske skulptören Per Gudmar Olovson. Jämförelser med dokumenterade och säkert attribuerade verk av Olovson visar att signaturen överensstämmer med hans karakteristiska skrivsätt. Särskilt tydlig är den inledande bokstaven G, som i hans handstil är öppen och svepande och därför vid första anblick kan feltolkas som ett S. Även det långa, markerade strecket under namnet är typiskt för hans signerade arbeten. Sammantaget talar signaturens form, rytm och placering starkt för att medaljongen är ett arbete av Gudmar Olovson.
Gudmar Olovson föddes i Boden 1936 och utbildade sig vid Konstakademien i Stockholm 1955–1959, där han var elev till bland andra Bror Hjorth och Stig Blomberg. År 1959 flyttade han till Paris, där han kom att leva och verka under större delen av sitt liv. I Frankrike studerade han vidare för Paul Cornet och Jean Carton, och det var där han utvecklade sitt konstnärskap i nära anslutning till den franska klassiska skulpturtraditionen.
Olovson gick delvis mot sin tids dominerande konstnärliga strömningar. Medan mycket av efterkrigstidens skulptur rörde sig mot abstraktion, konceptualism och materialexperiment, höll han fast vid figurens, kroppens och porträttets uttryckskraft. Hans konst bygger på en djup respekt för modelleringens hantverk: ansiktets profil, hudens övergångar, nackens linje, läpparnas knapphet och den psykologiska koncentration som kan rymmas i ett huvud vänt i profil.
Den aktuella medaljongen hör tydligt hemma i denna porträtttradition. Den avbildade mannen framställs i högerprofil, med stramt hållen form och klassicerande förenkling. Porträttet är inte anekdotiskt eller vardagligt, utan bygger på den typ av reducerad och värdig framställning som kännetecknar Olovsons representativa porträtt. Ansiktet har modellerats för att bära karaktär genom profilens linjer snarare än genom berättande attribut.
Olovson utförde under sin karriär ett stort antal beställda porträtt i brons. Bland de avbildade fanns kungligheter, statsmän, kulturpersonligheter och framträdande personer inom svenskt och internationellt samhällsliv. Han gjorde porträtt av bland andra kung Carl XVI Gustaf, kronprinsessan Victoria, påven Johannes Paulus II, de franska presidenterna Charles de Gaulle, Georges Pompidou och Jacques Chirac, samt personer som Ingrid Bergman, Lars Schmidt, Håkan Hagegård, Kjerstin Dellert, Eric Ericson, Jacob Wallenberg, Torsten Kreuger, Peter Wallenberg, Marianne Bernadotte och Carl Jan Granqvist.
Den stora bredden i Olovsons porträttproduktion är central för tolkningen av denna medaljong. Den behöver inte föreställa en medlem av kungafamiljen, även om kungliga porträtt ingår i hans dokumenterade produktion. Utmaningen ligger i stället i att identifiera den avbildade personen. Det kan röra sig om en kunglig person, en framträdande beställare, en kulturpersonlighet eller en person ur de samhällskretsar där Olovson ofta fick sina porträttuppdrag.
Baksidans utförande skiljer sig från de större, numrerade och gjutarstämplade bronser som är kända från exempelvis Fonderie Coubertin. Den enkla upphängningen och den ihåliga gjutningen talar för att detta kan vara en mindre privat väggrelief, en ateljégjutning, ett prov, en reduktion efter en större modell eller en särskild beställningsmedaljong. Detta försvagar dock inte attributionen till Olovson; det visar snarare att föremålet tillhör en mindre och mer privat kategori inom hans porträttproduktion.
Olovsons större konstnärskap rörde sig mellan intimitet och monumentalitet. Hans fria skulpturer, såsom Les deux arbres, Prélude, Les deux soeurs och andra verk i Höllvikens skulpturpark, Bois de Boulogne och Château de Cheverny, visar hans intresse för kropp, rörelse, kärlek och mänsklig närvaro. Porträtten representerar en annan sida av samma konstnärliga hållning. Där koncentreras människan inte till helfigurens gest, utan till ansiktets profil och den stilla auktoritet som ett väl modellerat porträtt kan bära.
Denna medaljong bör därför betraktas som ett mindre men intressant arbete inom Gudmar Olovsons porträttkonst. Signaturen är starkt överensstämmande med hans dokumenterade signaturer, och utförandet ligger nära hans klassicerande skulpturala språk. Den återstående forskningsfrågan gäller inte i första hand konstnären, utan den avbildade: vem är mannen i profil?
Oidentifierad porträttmedaljong/väggrelief. Gjuten i mässingsfärgad brons, signerad “Gudmar” nedtill. 363gram, 125 mm. Kvalitet 01. Ihålig baksida med lödd/förtenad upphängning. Sverige/Frankrike, sannolikt 1900-talets andra hälft eller början av 2000-talet. Medaljongen saknar numrering och gjutarstämpel, möjligen ett ateljearbete/prov. Inget annat exemplar har kunnat dokumenteras vilket understryker sällsyntheten. Från andra konstnärer likartade produktion vet vi att den här typen av arbeten ofta framställdes i extremt små upplagor, 5-10 exemplar.
Denna ensidiga porträttmedaljong är signerad Gudmar och kan med hög grad av säkerhet knytas till den svensk-franske skulptören Per Gudmar Olovson. Jämförelser med dokumenterade och säkert attribuerade verk av Olovson visar att signaturen överensstämmer med hans karakteristiska skrivsätt. Särskilt tydlig är den inledande bokstaven G, som i hans handstil är öppen och svepande och därför vid första anblick kan feltolkas som ett S. Även det långa, markerade strecket under namnet är typiskt för hans signerade arbeten. Sammantaget talar signaturens form, rytm och placering starkt för att medaljongen är ett arbete av Gudmar Olovson.
Gudmar Olovson föddes i Boden 1936 och utbildade sig vid Konstakademien i Stockholm 1955–1959, där han var elev till bland andra Bror Hjorth och Stig Blomberg. År 1959 flyttade han till Paris, där han kom att leva och verka under större delen av sitt liv. I Frankrike studerade han vidare för Paul Cornet och Jean Carton, och det var där han utvecklade sitt konstnärskap i nära anslutning till den franska klassiska skulpturtraditionen.
Olovson gick delvis mot sin tids dominerande konstnärliga strömningar. Medan mycket av efterkrigstidens skulptur rörde sig mot abstraktion, konceptualism och materialexperiment, höll han fast vid figurens, kroppens och porträttets uttryckskraft. Hans konst bygger på en djup respekt för modelleringens hantverk: ansiktets profil, hudens övergångar, nackens linje, läpparnas knapphet och den psykologiska koncentration som kan rymmas i ett huvud vänt i profil.
Den aktuella medaljongen hör tydligt hemma i denna porträtttradition. Den avbildade mannen framställs i högerprofil, med stramt hållen form och klassicerande förenkling. Porträttet är inte anekdotiskt eller vardagligt, utan bygger på den typ av reducerad och värdig framställning som kännetecknar Olovsons representativa porträtt. Ansiktet har modellerats för att bära karaktär genom profilens linjer snarare än genom berättande attribut.
Olovson utförde under sin karriär ett stort antal beställda porträtt i brons. Bland de avbildade fanns kungligheter, statsmän, kulturpersonligheter och framträdande personer inom svenskt och internationellt samhällsliv. Han gjorde porträtt av bland andra kung Carl XVI Gustaf, kronprinsessan Victoria, påven Johannes Paulus II, de franska presidenterna Charles de Gaulle, Georges Pompidou och Jacques Chirac, samt personer som Ingrid Bergman, Lars Schmidt, Håkan Hagegård, Kjerstin Dellert, Eric Ericson, Jacob Wallenberg, Torsten Kreuger, Peter Wallenberg, Marianne Bernadotte och Carl Jan Granqvist.
Den stora bredden i Olovsons porträttproduktion är central för tolkningen av denna medaljong. Den behöver inte föreställa en medlem av kungafamiljen, även om kungliga porträtt ingår i hans dokumenterade produktion. Utmaningen ligger i stället i att identifiera den avbildade personen. Det kan röra sig om en kunglig person, en framträdande beställare, en kulturpersonlighet eller en person ur de samhällskretsar där Olovson ofta fick sina porträttuppdrag.
Baksidans utförande skiljer sig från de större, numrerade och gjutarstämplade bronser som är kända från exempelvis Fonderie Coubertin. Den enkla upphängningen och den ihåliga gjutningen talar för att detta kan vara en mindre privat väggrelief, en ateljégjutning, ett prov, en reduktion efter en större modell eller en särskild beställningsmedaljong. Detta försvagar dock inte attributionen till Olovson; det visar snarare att föremålet tillhör en mindre och mer privat kategori inom hans porträttproduktion.
Olovsons större konstnärskap rörde sig mellan intimitet och monumentalitet. Hans fria skulpturer, såsom Les deux arbres, Prélude, Les deux soeurs och andra verk i Höllvikens skulpturpark, Bois de Boulogne och Château de Cheverny, visar hans intresse för kropp, rörelse, kärlek och mänsklig närvaro. Porträtten representerar en annan sida av samma konstnärliga hållning. Där koncentreras människan inte till helfigurens gest, utan till ansiktets profil och den stilla auktoritet som ett väl modellerat porträtt kan bära.
Denna medaljong bör därför betraktas som ett mindre men intressant arbete inom Gudmar Olovsons porträttkonst. Signaturen är starkt överensstämmande med hans dokumenterade signaturer, och utförandet ligger nära hans klassicerande skulpturala språk. Den återstående forskningsfrågan gäller inte i första hand konstnären, utan den avbildade: vem är mannen i profil?